Aniversari: 6 de juny ,1599
Mort a l'edat: 61
Senyal de sol: Bessons
També conegut com:Diego Rodríguez de Silva i Velázquez
Nascut a:Sevilla
Famós com:Pintor
Artistes Homes espanyols
Família:
Cònjuge / Ex-:Juana Pacheco
pare:João Rodrigues da Silva
mare:Jerónima Velázquez
nens:Francisca de Silva Velázquez i Pacheco, Ignacia de la Silva Velázquez i Pacheco
Mort el: 6 d’agost , 1660
lloc de mort:Madrid
Ciutat: Sevilla, Espanya
Continueu llegint a continuacióRecomanat per a vosaltres
Francisco Goya Pablo Picasso Salvador Dali Joan MiróQui era Diego Velázquez (Pintor)?
Les seves complexes obres d'art amb temes realistes, que van donar vida al llenç, el van convertir en un dels pintors més admirats d'Europa durant el segle XVII, o millor dit, del Segle d'Or espanyol. No només posseïa un talent dotat per Déu per capturar la vida a les pintures, sinó que també era capaç de donar-los una veritable sensació. Diego Velazquez va ser, sens dubte, el pintor espanyol més significatiu que va popularitzar l’art occidental pel seu propi estil naturalista, jugant amb pinzellades i paletes de colors. Les seves impressionants pintures eren típicament una barreja de combinacions de colors brillants i apagats, especialment negres, grisos, vermells i verds blaus. Les pintures reials venecianes, pertanyents al segle XVI, van jugar un paper important a l’hora d’atreure’l cap a impressions visuals, evident de les nombroses obres mestres que va crear durant tota la seva vida. El que es va afegir a la seva popularitat d’utilitzar tècniques úniques i estils diferents en la pintura de retrats va ser la seva ocupació com a artista destacat a la cort reial del rei Felip IV, que es va negar a que el seu retrat no el pintés ningú més que Velázquez. Les seves pintures representaven sobretot temes religiosos i temes culturals, tot i que va compondre innombrables retrats que parlaven dels membres de la família reial espanyola, de figures europees significatives i de l’home comú.
Infància i primera vida Es creu que Diego Rodriguez de Silva Velazquez va néixer uns dies abans del seu bateig el 6 de juny de 1599 a Sevilla, Andalusia, com a fill gran de l’advocat Juan Rodriguez de Silva i Jeronima Velazquez. Des de la seva infància es va atreure cap a l’art i, per tant, es va unir al famós pintor Francisco de Herrera, que li va ensenyar a pintar amb pinzells de ceres llargues. Va deixar l’estudi d’Herrera al cap d’un any i es va unir a l’artista local Francisco Pacheco amb un aprenentatge de sis anys, que li va ensenyar tècniques de dibuix, pintura, bodegó i retrat. Continueu llegint a continuació Carrera Va acabar el seu aprenentatge el 1617 i va crear el seu propi estudi. Les seves obres inicials mostraven escenes de gènere i temes sagrats: ‘Old Woman Frying Eggs’ (1618), ‘The Adoration of the Magi’ (1619) i ‘Mother Jeronima de la Fuente’ (1620). El 1622 viatjà a Madrid amb l’esperança d’adquirir el patrocini reial i féu un retrat del poeta Luis de Gongora, però no trobà cap èxit. Va tornar de Madrid un any després, el 1623, per ordre del primer ministre comte-duc d’Olivares de pintar un retrat del jove rei d’Espanya, el rei Felip IV, que el va nomenar un dels seus pintors de la cort, en veure la seva composició. Les seves obres d’art es van inspirar en gran mesura en les impressionants pintures venecianes presents al palau reial, especialment en Ticià i Rubens, evidents per ‘Los Borrachos’ (El triomf de Bacus), una de les seves millors creacions durant aquell període. El 1629, va marxar a Itàlia per estudiar i millorar la seva pintura, cosa que va tenir un gran èxit en el desenvolupament de les seves habilitats artístiques, principalment a causa de la influència dels pintors locals. La cultura italiana contemporània es va mostrar al llenç a través dels seus dos quadres, on s’exhibien mascles nus, que va compondre a Roma: «Apolo a la forja de Vulcán» i «L’abric de Josep presentat a Jacob». Al seu retorn al cap d'un any i mig, va començar a pintar una sèrie de retrats, amb la família reial a cavall, a part de capturar els nans, que servien a la cort del rei, sobre el llenç tal com es veu a 'El favorit' (1644) . A part de les tasques regulars de pintura, va assumir diferents responsabilitats a la casa reial. El 1936 es va convertir en un ajudant de vestuari, seguit del superintendent d'obres de palau el 1643. El seu segon viatge a Itàlia es va produir el 1649, on va comprar quadres i es va actualitzar amb l'art canviant italià. Continuar llegint a continuació Mentre estava a Roma, l’Accademia di San Luca i la Congregazione dei Virtuosi al Pantheon, dues prestigioses organitzacions d’artistes, el van incloure com a membre el 1650. Va tornar a Madrid el 1651 i va ser nomenat immediatament com a camarlenc del palau Rei. Va trobar nous temes a la nova reina del rei, juntament amb els seus fills, per retratar sobre el llenç. Es va convertir en cavaller de Santiago el 1658 i se li va assignar la responsabilitat de supervisar les decoracions del casament de la infanta Maria Teresa amb Lluís XIV de França a la frontera francesa. Obres majors Durant el seu segon viatge a Itàlia el 1649, va pintar una de les seves millors obres mestres: un retrat del papa Innocenci X, juntament amb un retrat realista del seu criat, Juan de Pareja, i el seu únic quadre de nu femení sobrevivent ‘Venus Rokeby’. El 1656 va capturar la jove infanta Margaret Theresa en el seu quadre ‘Las Meninas’ (Les donzelles d’honor), envoltat de les seves criades i altres assistents, que es va convertir en un dels seus magnums més aclamats. Va pintar les famoses ‘Las hilanderas’ (Les filadores), potser entre les seves darreres composicions, el 1657, representant la Faula d’Aracne o els interiors del tapís reial, extretes en gran mesura de ‘La violació d’Europa’ de Ticià. ‘La infanta Margarita Teresa amb un vestit blau’ (1659), una creació única que irradia un atractiu impressionista de la seva qualitat tridimensional quan es veu des de certa distància, va ser l’últim retrat que va fer de la família reial. Vida personal i llegat Es va casar amb la filla del seu mentor, Juana Pacheco, el 1618. La parella tenia dues filles: Francisca de Silva Velazquez y Pacheco (1619) i Ignacia de Silva Velazquez y Pacheco (1621). En tornar a Madrid des del casament de la infanta Maria Teresa a França, va caure malalt de febre i va morir el 6 d’agost de 1660. El van deixar reposar a la volta de Fuensalida, a l’església de San Juan Bautista. La seva dona Juana va morir al cap d'una setmana de la seva mort i va ser enterrada al costat de Velázquez. No obstant això, els francesos van destruir l'església el 1811 i, per tant, el seu lloc d'enterrament continua sent desconegut. Amb motiu del seu 400è aniversari de naixement el 1999, el Museu del Prado a Espanya va exposar les seves obres d'art, mentre es realitzava una nova recerca a la seva tomba. Curiositats Com a part del costum espanyol de continuar l’herència materna, va adoptar el nom de la seva mare sent el mascle gran. Aquest gran mestre va ser un avantpassat dels marquesos de Monteleone, entre els descendents dels quals hi havia reials europeus, com el rei Albert II de Bèlgica, el príncep de Liechtenstein, la reina Sofia d'Espanya i Henri, el gran duc de Luxemburg. Les seves obres d'art occidental es van convertir en inspiracions per a altres artistes notables, com Salvador Dalí, Francis Bacon i Pablo Picasso, mentre que l'impressionista francès Edouard Manet el va sobrenomenar 'el pintor de pintors'.
