Aniversari: 27 de gener , 1948
Edat: 73 anys,Homes de 73 anys
Senyal de sol: Aquari
També conegut com:Mikhail Nikolayevich Baryshnikov, Misha
Nascut a:Riga
Famós com:Ballarí de ballet
Ballarines de Ballet Coreògrafs
Alçada: 5'6 '(168cm),5'6 'Mals
Família:
Cònjuge / Ex-: Riga, Letònia
Més dadeseducació:Vaganova Academy of Russian Ballet
premis:2000: Kennedy Center Honors
2000 - Medalla Nacional de les Arts
1980 - Primetime Emmy Award a la comèdia-varietat o programa musical destacat - Baryshnikov a Broadway
1978 - Premi especial David di Donatello - El punt d’inflexió
1989 - Premi Especial Outer Critics Circle - Metamorfosi
1979 - Premi Emmy Primetime per a esdeveniments especials destacats - Grans representacions: Dansa a Amèrica
1989 - Premi Primetime Emmy al programa de música i dansa clàssica destacada - Grans actuacions: Dansa a Amèrica
Recomanat per a vosaltres
Jessica Lange Jennifer Lopez Julianne Hough Paula Abdul |Qui és Mikhail Baryshnikov?
Mikhail Nikolayevich Baryshnikov, també conegut amb el sobrenom de 'Misha', és un ballarí de ballet rus-americà, considerat com un dels millors ballarins de ballet de tots els temps. Com a artista, juntament amb el domini del ballet, se sap que promou la dansa contemporània i torna a coreografiar formes tradicionals de ball de ballet. Va començar a formar-se en dansa de ballet des dels onze anys. Molt aviat va rebre importants oportunitats amb coreògrafs de renom i les seves actuacions li van valer la popularitat a la Unió Soviètica. En la seva recerca per explorar la dansa contemporània, es va traslladar al Canadà el 1974 i més tard als Estats Units d'Amèrica. Aquí, després de passar anys com a artista de dansa independent, va exercir com a ballarí principal i més tard com a director de dansa de prestigiosos centres de dansa com el New York City Ballet i el American Ballet Theatre. Al llarg de la seva carrera, ha tingut l’oportunitat de treballar amb artistes de renom com Oleg Vinogradov, Igor Tchernichov, Jerome Robbins, Alvin Ailey i Twyla Tharp per nomenar alguns. El 1990 va cofundar una companyia de ballarins de gira anomenada ‘White Oak Dance Project’. També ha fet diverses aparicions a la televisió i al cinema.
Crèdit per a la imatge https://en.wikipedia.org/wiki/Mikhail_Baryshnikov 
Crèdit per a la imatge https://www.hollywoodreporter.com/news/mikhail-baryshnikov-endorses-hillary-clinton-donald-trump-soviet-union-920246 
Crèdit per a la imatge https://www.nytimes.com/topic/person/mikhail-baryshnikov 
Crèdit per a la imatge https://kaufman.usc.edu/mikhail-baryshnikov-commencement-speaker/ 
Crèdit per a la imatge http://www.forbes.com/forbes/welcome/ 
Crèdit per a la imatge http://www.chicagonow.com/candid-candace/2013/10/mikhail-baryshnikov-to-be-honored-with-spotlight-award-by-hubbard-street-dance-chicago/ 
Crèdit per a la imatge http://wnpr.org/post/mikhail-baryshnikov-arts-connecticut-and-beyondHomes d’Aquari Carrera El 1967, Mikhail Baryshnikov es va unir al Ballet Kirov com a solista. El seu rendiment i la seva tècnica agradaven molt i, per tant, no va haver de sotmetre’s a l’aprenentatge rutinari. Va fer la seva primera representació escènica amb ‘Giselle’. Prenent nota de la seva versatilitat i perfecció en la tècnica, diversos coreògrafs li van fer coreografies d’actuacions de ballet. D’aquesta manera ha treballat amb els artistes Igor Tchernichov, Oleg Vinogradov, Leonid Jakobson i Konstantin Sergeyev. Més tard, quan es va convertir en el principal danseur noble de Kirov Ballet, va interpretar els papers principals a 'Gorianka' (1968) i 'Vestris' (1969). Els papers que va representar en aquestes representacions van ser coreografiats exclusivament per a ell i van passar a estar entre les seves peces d'autor. Era molt conegut entre el públic soviètic, però, es va sentir incòmode amb diverses restriccions que li van ser imposades com la prohibició de la seva interpretació de ballet estranger contemporani. El 1974, enmig d'una gira de ball al Canadà amb Kirov Ballet, va sol·licitar refugi a Toronto, afirmant que no tornaria a la URSS. Posteriorment, es va unir al Royal Winnipeg Ballet. Als dos anys de traslladar-se al Canadà, va tenir l'oportunitat de treballar amb diversos coreògrafs creatius i va explorar la sincronització de la tècnica tradicional i contemporània. Durant aquest període va treballar com a artista independent amb coreògrafs populars com Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp i Jerome Robbins. Entre 1974 i 1978, es va associar a l'American Ballet Theatre com a ballarí principal en parella amb la ballarina Gelsey Kirkland. Durant aquest període va improvisar i coreografiar clàssics russos com ‘El trencanous’ (1976) i ‘El Quixot’ (1978). Va debutar a la televisió el 1976 a ‘In Performance Live’ amb Wolf Trap. L’any següent, la cadena de televisió CBS va comprar la seva popular representació de teatre de ballet de ‘El trencanous’ per a televisió. Entre 1978 i 1979, va treballar amb el ballet de Nova York sota la direcció del coreògraf George Balanchine. Aquí es van dissenyar diversos papers de ballet per a ell, com els papers de ‘Opus 19: The Dreamer (1979)’ de Jerome Robbins, ‘Other Dances’ i ‘Rhapsody’ (1980) de Frederick Ashton. També feia actuacions periòdiques com a convidat amb el Royal Ballet. Continuar llegint a continuació El 1980, va tornar al American Ballet Theatre i va exercir de director artístic fins al 1989. Del 1990 al 2002, va estar associat amb el White Oak Dance Project, una companyia de dansa itinerant com a director artístic, una companyia de dansa cofundada per ell mateix i el ballarí i coreògraf Mark Morris. Entre els anys setanta i vuitanta va fer diverses aparicions a la televisió amb actuacions de ballet en programes com 'Live from Lincoln Center' i 'Great Performances'. El seu primer paper en la pel·lícula va ser a 'Turning Point' el 1977. La interpretació va ser apreciada i va rebre una nominació a l'Oscar per la mateixa. Altres pel·lícules de les quals va formar part són ‘White Nights’ (1985), ‘That's Dancing!’ (1985), ‘Dancers’ (1987) i ‘Company Business’ (1991). També va participar en l’última temporada de les sèries de televisió ‘Sex and the City’ (2003-2004). El 2005 va fundar un complex artístic anomenat Baryshnikov Arts Center. Proporciona instal·lacions de producció i espai per a arts escèniques com música, teatre, dansa, disseny de pel·lícules, etc. El 2006 va aparèixer en un episodi de la sèrie 'Iconoclasts' de Sundance Channel. L'any següent, la PBS News Hour amb Jim Lehrer va presentar un episodi de Mikhail Baryshnikov i el seu centre artístic. Premis i assoliments El 1999 va ser elegit membre de l'Acadèmia Americana d'Arts i Ciències. Va ser guardonat amb la Medalla Nacional de les Arts pel Congrés dels Estats Units el 2000. El 2003, va ser guardonat amb el Prix Benois de la Danse per la International Dance Association de Moscou per assolir tota la vida. El 2012 va rebre el Premi Vilcek de Dansa de la Fundació Vilcek. Ha rebut títols honorífics de prestigioses universitats com la Universitat de Nova York (2006), la Universitat Shenandoah (2007) i la Universitat Estatal de Montclair (2008). Vida personal i llegat Mikhail Baryshnikov va néixer ciutadà rus i es va convertir en ciutadà naturalitzat dels Estats Units el 1986. Va tenir una relació amb l'actriu nord-americana Jessica Lange. La parella va tenir una filla el 1981 i es deia Aleksandra Baryshnikova. Se sap que va tenir relacions romàntiques amb les ex ballarines Natalia Makarova i Gelsey Kirkland. Va tenir una relació a llarg termini amb l’ex ballarina, escriptora i periodista de vídeo Lisa Rinehart. Es van casar el 2006. La parella té tres fills: Peter (nascut el 1989), Anna (nascut el 1992) i Sofia (nascut el 1994).
