Pablo Picasso Biography

Compensació Pel Signe Del Zodíac
Sonabilitat C Celebritats

Esbrineu La Compatibilitat Per Signe Del Zodíac

Fets ràpids

Aniversari: 25 d’octubre , 1881





Mort a l'edat: 91

Senyal de sol: Escorpí



També conegut com:Pablo Ruiz Picasso

País de naixement: Espanya



Nascut a:Málaga, Spain

Famós com:Pintor



Cites de Pablo Picasso Homes hispans



Família:

Cònjuge / Ex-:Jacqueline Roque (m. 1961– 1973), Olga Khokhlova (m. 1918; mort el 1955)

pare:Don José Ruiz i Blasco

mare:María Picasso i López

nens:Claude Pierre Pablo Picasso, Maya Widmaier-Picasso, Paloma Picasso, Paul Joseph Picasso

Soci:Dora Maar, Françoise Gilot, Marie-Thérèse Walter

Mort el: 8 d’abril , 1973

lloc de mort:Mougins

Malalties i discapacitats: Dislèxia

Ciutat: Málaga, Spain

Més dades

premis:1950 - Premi Stalin per la pau
1962 - Premi Lenin de la Pau

Continueu llegint a continuació

Recomanat per a vosaltres

Juan Gris Joan Miró Francisco Goya Diego Velázque ...

Qui era Pablo Picasso?

Mentre es parla dels millors artistes del segle XX, no es pot perdre el nom de Pablo Picasso. Un dels artistes més destacats de l’època, Picasso era un geni nascut, la prodigiosa obra de la qual va agafar el món de l’art. Sorprenentment, quan els nens de la seva edat estaven ocupats aprenent i jugant, Picasso va dedicar el seu temps al dibuix. A la tendra edat de set anys, va començar a pintar i, als 13 anys, el seu talent i les seves habilitats havien superat el del seu pare. Entre els seus dos primers quadres importants, destaquen ‘La primera comunió’ i ‘Ciència i caritat.’ Amb el temps, es va diversificar cap a l’escultura, el disseny de ceràmica i el disseny d’escenaris. Picasso va ser el responsable d’arribar al ‘cubisme’, que va ser el primer pas cap a l’art modern. A diferència dels seus predecessors, com els impressionistes i els fauvistes que utilitzaven models per elaborar obres d'art, va assolir un nivell d'abstracció prou radical per trencar el domini clàssic del contingut sobre la forma. A través de la seva innovadora obra ‘Les Demoiselles d’Avignon’, va donar a llum l’art modern del segle XX. Crèdit per a la imatge https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_de_Picasso,_1908.jpg
(Autor anònim desconegut [domini públic]) Crèdit per a la imatge https://www.youtube.com/watch?v=MQXVyO9zpAk
(The Times of India) Crèdit per a la imatge https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg
(Art intel·ligent) Crèdit per a la imatge https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg
(Art intel·ligent) Crèdit per a la imatge https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Pablo_picasso_1.jpg
(Argentina. Revista Vegi i Llegeixi [Public domain]) Crèdit per a la imatge https://www.youtube.com/watch?v=33BCnqpS8NA
(Vídeos educatius per a nens) Crèdit per a la imatge https://www.youtube.com/watch?v=PeZvp0juhRE
(CloudBiography)VostèContinueu llegint a continuacióHomes espanyols Escultors masculins Artistes espanyols Carrera Amb París considerat el centre mundial de l’art d’avantguarda, era natural per a ell traslladar-se a la ciutat. A l’alba del nou segle, es va traslladar a París per situar-se a l’epicentre del món de l’art. Va obrir un estudi d'art a Montmartre, París. Tot i ser un adolescent, tenia la tècnica per elaborar qualsevol estil i la idea de conèixer la importància de cada estil. Els historiadors han separat les seves obres de diferents èpoques. Com a tal, des de 1901 fins a 1904, les seves obres es van classificar en 'Període blau'. Tal com el seu nom indica, la majoria de les seves obres d'aquest període van estar marcades per pintures ombrívoles en tons blau i verd blavós, que només tenien ombres de manera intermitent. altres colors. Va aplicar diverses tècniques durant el seu període, començant des de la tècnica borrosa fins al divisionisme i l'expressionisme. El tema que va escollir va des de la pobresa i l’aïllament fins a l’angoixa i la malenconia. Algunes de les seves pintures famoses d’aquest període inclouen, 'Nu blau', 'La Vie' i 'El vell guitarrista'. El triomf del 'període blau' va ser el 'període de les roses' que va durar del 1904 al 1906, durant el qual el color el rosa va dominar la majoria de les seves obres. La majoria de les seves pintures representaven persones que treballaven al circ, acròbates i arlequins. A més, les seves obres van mostrar la càlida relació que va compartir amb Fernande Olivier. A diferència del «període blau», les pintures que van aparèixer durant el «període de les roses» eren de naturalesa alegre i optimista, amb optimisme i esperit de flotabilitat aparents. Aquest estil es va veure predominantment en les seves obres anteriors del 1899 i del 1900. El 1907, juntament amb el seu amic Georges Braque, van arribar a una obra notable que cap fins llavors mai havia pintat. Composta per formes geomètriques nítides, ‘Les Demoiselles d’Avignon’ mostrava cinc prostitutes nues, abstractes i distorsionades, amb clares taques de blaus, verds i grisos. L’obra es va convertir en el precursor i la inspiració del ‘cubisme’, un estil artístic que els dos van inventar. La tècnica principal de les obres cubistes era la ruptura i el muntatge d’objectes en forma abstracta, ressaltant les seves formes geomètriques compostes i representant-los des de múltiples punts de vista simultàniament per crear un efecte de collage que desafia la física. L'estil cubista que va emprar en les seves obres es va convertir en un moviment revolucionari en el món de l'art. Algunes de les seves pintures memorables d’aquesta època inclouen 'Tres dones', 'Plat de pa i fruita sobre una taula', 'Noia amb mandolina', 'Natura morta amb bastons de cadira' i 'Jugador de cartes'. Continua llegint a continuació El panorama canviant del món, que es trobava en la conjuntura de la 'Primera Guerra Mundial', va provocar el següent canvi en la seva forma artística. Des de la forma abstracta i distorsionada, va passar a representar la sombría realitat del món en les seves obres. Algunes de les seves obres neoclàssiques que representen el seu retorn al realisme del 1918 al 1929 inclouen 'Tres dones a la primavera', 'Dues dones que corren a la platja', 'La carrera' i 'Les canonades de Pan'. experimentació i innovació, no va romandre enganxat amb el classicisme durant molt de temps i es va trobar amb una nova moda filosòfica i cultural coneguda com a 'surrealisme'. L'arlequí va ser substituït pel minotaure com a motiu comú en la seva obra i en les obres d'altres surrealistes. pintors. La seva obra més destacada i destacada d’aquest període va ser el «Guernica». «Guernica» és un testimoni de la brutalitat, la inhumanitat i el caràcter cruel de la guerra. Pintat el 1937 després del devastador atac aeri a la ciutat basca de Guernica, continua sent la pintura antiguerra més gran de tots els temps. Té matisos de negre, blanc i gris i il·lustra diverses figures semblants als humans en diversos estats d’angoixa i terror. Al final de la 'Segona Guerra Mundial', es va dedicar a la política. Es va unir al ‘Partit Comunista Francès’ i va assistir al ‘Congrés Mundial d’Intel·lectuals en Defensa de la Pau’ a Polònia. No obstant això, els comentaris crítics atrets per la seva pintura de Stalin van disminuir el seu interès per la política, tot i que va continuar sent un membre fidel del 'Partit Comunista'. Artistes i pintors espanyols Artistes i pintors masculins Pintors cubistes espanyols Premis i assoliments Li van conferir dues vegades el 'Premi Internacional Lenin de la Pau', primer el 1950 i després el 1961.Artistes surrealistes espanyols Homes Escorpí Vida personal i llegat Femení ardent, tenia diverses relacions amb amigues, mestresses, muses i prostitutes. Es va casar dues vegades. El 1918 es va casar amb una ballarina anomenada Olga Khokhlova. La parella, que va ser beneïda amb un fill, es va separar el 1927. No obstant això, no es van divorciar legalment i el matrimoni només va acabar el 1955 després de la mort de Khokhlova. Mentre estava casat amb Khokhlova, tenia una relació sentimental amb Marie-Therese Walter. Va tenir una filla de la relació. Es va casar amb Jacqueline Roque el 1961, als 80 anys. Amb ella, va tenir dos fills. Va respirar per última vegada el 8 d’abril de 1973 a Mougins, França. Les seves restes mortals van ser enterrades més tard al castell de Vauvenargues, prop d'Aix-en-Provence. Cites: Art Curiositats 'Piz, Piz' van ser les primeres paraules pronunciades per aquest emblemàtic artista del segle XX. 'Piz, Piz' va ser el seu intent infantil de dir 'lapiz', la paraula espanyola que significa llapis.